Новый совместный практикоориентированный лекторий Университета ИТМО и «Лаборатории новых медиа» Новой сцены Александринского театра.

«Видео и киноискусство: проблемы, имена, определения»

В фокусе лектория: истоки и проблемы кино и видеоарта, основные персоналии рассматриваемого медиума. Особое внимание будет уделено тому, как кинематограф был включён в различные системы коммуникации. Вдохновлён курсом «Киноисследования: от Чаплина до Тарантино» Центра социальных и гуманитарных наук Университета ИТМО.

Лекторий поделён на три тематических блока:

• «История изобретения медиа» – аудиовизуальный анализ раннего кино и видеоарта;
• «Переход от старых медиа к новым» – обновление технологического процесса;
• «Искусство видео» – технические особенности, в рамках которых выступят специалисты по дискуссионным темам в истории видео и кино.

11 октября пройдёт первая лекция тематического блока «Переход от старых медиа к новым» – «Появление телевидения и зарождение видеоарта: от Флюксуса до Нам Джун Пайка». Лектор – Виолетта Эвалльё.

В рамках лекции мы обратимся к истории создания и развития телевидения, которое привнесло в сферу визуальных искусств новую эстетику, трансформировало под свои потребности существующий киноязык. Практически параллельно с интенсивным развитием телевидения зарождались новые медиа, в частности, видеоарт, который взял на вооружение инструменты и ТВ, и киноискусства, но ярко отличается от них своей эстетикой. Наследуя принципы и традиции других искусств, часто ориентированных на широкую аудиторию, видеоарт вбирает в себя концепции и художественные практики, сущностно близкие авангардным течениям, и является самоценным вне зрительского ажиотажа. С киноискусством, живописью видеоарт роднит характер закрытой художественной формы, однако границы произведения могут расширятся до осязаемо-материальных стен экспозиционного пространства.

Видеоарт может работать с формами, смыслами и образностью классической живописи, скульптуры, театра, новой и традиционной академической музыки, кинематографа, телевидения, перформанса, инсталляции, саунд-арта и других современных арт-практик. Он может подразумевать активную коммуникацию со зрителем (интерактивность), её полное отсутствие (иммерсивность, созерцательность), создавать иллюзии новой художественной среды (виртуальность, AR).

На лекции мы обратимся к ряду телевизионных программ и работам видеоарта с целью выявления художественных доминант и эстетических ориентиров, роднящих и, напротив, отделяющих друг от друга эти медиа.

Виолетта Эвалльё – кандидат культурологии, старший научный сотрудник сектора художественных проблем массмедиа Государственного института искусствознания; старший преподаватель факультета истории искусств Российского государственного гуманитарного университета; ответственный секретарь научного журнала «Художественная культура».

Автор более 30 научных статей, редактор-составитель коллективных монографий по истории кино, медиаискусствам и циркуляции экранных медиа в социокультурный среде; активный участник научных конференций, форумов, семинаров. Имеет теоретические знания и практические навыки в создании аудиовизуальной продукции для телевидения, диплом по специальности «режиссура кино и ТВ».